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烹小鲜，让娱乐更鲜活！导语从花鼓戏版《Rollinginthedeep》到花鼓戏版《Fantasticbaby》，廖佳琳似乎在“神曲制造机”的路上越走越远。从“假声男高音”落地成为“方言音乐家”他饱受争议，而在上周的《十三亿分贝》中，汪涵赞赏他的声音可媲美“阉伶歌手”一时间也将他推上舆论的风口浪尖。面对质疑，廖佳琳将作何回应？

近日，在爱奇艺网综《十三亿分贝》中出现的一首花鼓戏版《Rollinginthedeep》在网上风靡，吸引了包括贾乃亮在内的众人争相模仿，而这个魔性神曲的演唱者廖佳琳也在一夜之间被数万网友誉为“神曲制造机”。

而就在上周，汪涵在节目中也因其清亮的音色，评价他可媲美西方的“阉伶歌手”。“阉伶”，一席断章取义，廖佳琳再次被推上了话题的风口浪尖。

廖佳琳高音部分合辑：

前日，记者受邀到《十三亿分贝》巅峰盛典的现场探班，在后台，遇到了为了《十三亿分贝》的决赛特意做过造型的廖佳琳：他一改正经的绅士发型，在头后编了一缕俏皮的麻花小辫。当时的他已经换下了黑色的表演服，身着荧光绿色相间的斗篷式外衣，看起来颇像嘻哈之风的rapper。“这是造型师给我设计的。”廖佳琳一边说，一边鼓弄着刚从手腕上解下的绿色缎带，捋顺，系成结，再捋顺，再系上。他心情很好，似乎没有受到决赛紧张气氛的影响。

从“假声男高音”到“神曲制造机”

“当时没觉得，怎么一夜间就火了？”谈及自己的走红，廖佳琳十分意外，但却难掩笑意。

的确，他是按照网红的路子走红的。

《十三亿分贝》作为一档方言音乐类网综，其另辟蹊径的节目风格一直备受网友的追捧。而廖佳琳正是在此档节目中表演了一首用湖南宁乡话+花鼓戏+美声改编的《Rollinginthedeep》。魔性的旋律加逗趣的歌词，在网络上一夜走红并非难事。据悉，该歌曲在微博上点赞量已多条破万，在某音乐类公众平台上，一天的阅读量就突破了30万。

在“神曲”的浪潮下，这位星海音乐学院毕业的92年的“假声男高音”，一夜之间成为了炙手可热的“方言网红”。“其实这首歌不是为了参加这次节目才改编的，这个想法早在3年之前就形成了。”廖佳琳向记者透露了自己走上改编之路的契机。

年4月，刚刚举办完一场音乐会的廖家琳对此次表演十分满意，他回到宿舍，打开音乐播放器开始随机循环里面的歌单，随后便开始打电话给远在湖南的父母分享自己喜悦的心情。作为湖南宁乡人，廖佳琳和父母打电话的时候多会用家乡话进行交流，一来二去也生出许多思乡之情，便下意识的哼起年少时最喜欢的花鼓戏。

“你知道吧？因为我们音乐类学生有一个毛病，你唱别人的歌也是在某个调上，你可以用这个音去起另外一首歌。”当时音乐播放器中正好在播放Adele的《Rollinginthedeep》，而其中某个旋律刚好和廖佳琳正在哼唱的花鼓戏合二为一。作为音乐家的敏感让他突发奇想“我可不可以把这首歌不改词的情况下，用一种比较方言的英语去唱出来它？”随后廖佳琳便迫不及待的将这首歌与花鼓戏进行了改编串烧，加之湖南宁乡话的处理，并上传到某个唱歌软件上。一首神曲就这样横空出世。

《Rollinginthedeep》作为《十三亿分贝》生产的第一首走红的歌曲，制片人马力也表示，这首歌刷新了他们的想象力；“阿黛尔、花鼓戏，原本八竿子打不着的两个东西竟然还能混搭？这一下子在玩法上打开了局面。”但马力也对这样蹿红的速度表示仍在意料之中，“其实我们的节目有很多这种风格的歌曲。有个重庆姑娘也唱了Adele，但没有廖佳琳这么丰满。廖佳琳这种既懂音乐又会玩的可人遇不可求。”马力甚至不禁盛赞廖佳琳是一个创作力很旺盛的科班音乐人，并对他接下来创作出更多神曲表示期待。

虽然观众对于廖佳琳从“假声男高音”到“神曲制造机”的转变有些疑惑，但“不拘一格降人才”，从音乐家龚琳娜从《忐忑》到《金箍棒》，一首首神曲躁动了每一个人之后，音乐家转型神曲“大神”的路也逐渐被更多专业人士接受。而现在廖佳琳也被誉为了“男版龚琳娜”。但对于自己的歌能不能也成为“神曲”，廖佳琳表示“神曲”只是一个名头，改编才是内核：“我觉得大家如果觉得是神曲的话，就证明大家还是挺喜爱的。这个风格其实只是一种尝试，我想把自己的音乐做的更通俗易懂，更民族。”

被汪涵媲美“阉伶歌手”是对天赋的赞誉

廖佳琳的家乡在长沙市宁乡县，是那首著名的花鼓戏《刘海砍樵》的发源地。廖佳琳的父亲一家都是民间艺人，吹拉弹唱均不在话下。而廖佳琳不仅遗传了父辈的一副好嗓子，从小家庭的音乐熏陶，也令他具有与生俱来的绝妙乐感。

当廖佳琳升入小学二年级的时候，有一次下楼梯的时候故意大叫了一声，正好被一位音乐老师听见了。他拦住廖佳琳，让他唱一首歌，随后便引荐他去了少儿合唱团。就这一嗓子，嚷出了一个音乐家。

随后，他征战无数专业比赛，斩获多个奖项，直到年，他考入星海音乐学院，师从著名男高音歌唱家杨岩教授，开始在男高音声部学习。但到了大三快结束时，有一次艺术指导邢军老师无意间听到他唱的假声，深感其天赋异禀，“在中国能擅长这个，需要靠天赋的。”因此随即便建议他转型“假声男高音”进行深耕。但却没有想到这样一个建议，却将廖佳琳成功送上了神曲之路，同样没有想到的是，他天赋异禀的音色也为他带来诸多争议。

在上周《十三亿分贝》的节目中，廖佳琳改编了《卖报歌》和迈克尔杰克逊的《Earthsong》令评委惊喜万分。相较《Rollinginthedeep》，此次他展示了自己深耕多年的更加专业的美声加歌剧唱法。宛如天籁的高音区，无可挑剔的演唱技巧，令在场评委折服，而汪涵更是评价他的声音可媲美西方的“阉伶歌手”。但这一席话，断章取义，“中国惊现阉伶歌手”的话题热度居高不下，阅读量破万，廖佳琳一时间被推上舆论的风口浪尖。

所谓“阉伶”，即巴洛克时期意大利盛行的男性女高音，当小孩进入变声期之后，他的声音会变粗，因此，当时意大利就很残忍地用阉割的方法去保留这些男孩子的童声。虽然人们后来废除了这个制度，“但有的作品男高音又唱不上去，女高音唱出来也没有男性的音色那种美。所以就培养出来假声，通过一个技术，保持生理不变的情况下，去模仿当时阉伶歌手的各种音色。”廖佳琳站在专业的角度向记者解释了何为“阉伶歌手”。

但谣言总是三人成虎，汪涵的评价还是令诸多跟风的网友对廖佳琳的身份表示质疑，负面评价、不堪入耳的猜疑、甚至“阉伶”的标签，就这样猝不及防的一个个被贴到廖佳琳的身上。但作为专业的音乐家，廖佳琳似乎并不想理会此种非议，“我音域是没有维塔斯那样的海豚音的，但我的音色就是保持在次女高，女中音偏高，女高音又偏低了一点点。我们（“假声男高音”）最终要的目的就是要在音色上更接近于阉伶歌手。”

在廖佳琳看来“阉伶歌手”是假声的老祖宗，汪涵能够给予他如此评价，实则是对他天赋和专业技巧的一种极高的盛赞。“因为这要求男性又要有音量，又要有漂亮的音色，又要干干净净的声音，所以我觉得能说我是阉伶歌手，我挺开心的，证明我的音色在往（”阉伶歌手“）上面去靠，清澈干净嘛。”廖佳琳告诉记者。

方言歌曲值得保护

今年，廖佳琳回长沙，做的第一个决定就是来参加《十三亿分贝》。当时有一位朋友，向他引荐了这个节目：“他说有一档音乐节目唱方言，然后我和导演聊完之后，就觉得能够用音乐把你的方言唱出来，可以去试试。”廖佳琳笑称，来参加这个节目的第一个原因，真的是希望在可控范围内玩儿音乐玩儿方言，没想到的是一下就玩儿上了这条“不归路”。

《十三亿分贝》作为一档以方言音乐为内核的网络综艺，虽然听起来是一个“玩儿”的尝试，但实际上，该节目是做出了将文化遗产和音乐形式相结合一次大胆的尝试。该节目的艺人统筹梁竹子曾表示，《13亿分贝》的初衷就是挖掘纯粹、有网络独特性、曲风多样、方言种类又丰富的作品。而廖佳琳则特别符合这个节目的定位，因为即使他作为一位投身于西方美声唱法，常年演绎歌剧的人，但他骨子里依然是一个长沙人，说的是一口长沙话，随口哼的还是花鼓戏。

而前日在决赛现场，廖佳琳再次唱起了花鼓戏版的《Rollinginthedeep》，并同时献上了最新改编的花鼓戏版《Fantasticbaby》令全场沸腾。说到为什么在多首歌上都搭配花鼓戏的戏曲元素，廖佳琳曾严肃的回答：“花鼓戏我是从小听着长大的，这是老祖宗留下给我们的东西，我们有责任继承并发扬它。”

这也是他选择来参加《十三亿分贝》而不是其他选秀节目的另一个原因。“这是一个非常好的全民的展示平台，只要你尊敬音乐就可以。而且我越来越觉得方言真的是要保护，包括汪涵老师，韩红老师，大张伟老师和黄绮珊老师，大家都在为了把这个节目做好，无非就是想保护方言。韩红老师和黄绮珊老师都是用方言交流的。”

但作为西方美声和戏剧唱法的音乐家，随着他的“神曲”成为大家饭后谈资的对象，网友对其“自降”格调，走方言路线难免疑惑不解，在大众世俗的眼光中，方言、地方戏，与歌剧相比，总有些难上大雅之堂。但在廖佳琳看来，音乐不分高低，方言音乐更是对生活的赞美，民族的，地方的，才是世界的，他甚至认为这种音乐和戏曲的结合，未来或成为一种中国元素音乐的新方向：“你看美国音乐当中会有乡村音乐、西部歌曲，意大利歌剧中也有方言，我们自己民族的东西为什么不可以把它发扬光大？你看《Rollinginthedeep》这首歌，传统的方言戏曲和流行联姻，最后成了大家都喜欢的神曲。”

在廖佳琳看来，“雅俗共赏”是一种艺术追求：“音乐不能说符合所有人，至少80%的人应该符合。听得懂的他能知道我们的音乐有很多技巧，听不懂的人觉得，挺热闹，挺有趣。要做到这样。”

随着赛程接近尾声，下周五、六《十三亿分贝》将播出巅峰盛典，角逐出年度最佳方言歌手。虽然在《十三亿分贝》的征程已经告一段落，但廖佳琳在“方言神曲”上的创作尚未停歇。据悉，他目前正在潜心创作最新的方言歌曲，他神秘的透露，新的作品一定会做出属于廖佳琳自己的风格。“音乐人不应该绑死在一棵树上，我要用我学到的一些科班的东西，结合花鼓戏、戏曲、包括山歌、流行，演绎出不同的音乐。”但廖佳琳也严肃的告诉记者，方言音乐是他一定会坚持的：“歌唱可以来唤起我们对方言的一个更高的追求，同样可以保护我们的方言，保护我们的根，我们的血脉。”

文：张赫预览时标签不可点收录于话题#个上一篇下一篇